ما هي الحركة الفنية البوب؟ كل ما تحتاج إلى معرفته

كلا العملين جزء من حركة فن البوب. بينما أصبح فن البوب ​​آرت شائعًا (وناجحًا تجاريًا) اليوم ، فقد صدم وأثار غضب عالم الفن عندما ظهر لأول مرة.

إذا كنت تنظر فقط إلى كيفية ظهور Pop Art - الألوان الزاهية والموضوع الممتع - فسوف يفوتك الكثير مما يجعله ممتعًا للغاية. يتلاعب العمل الفني بأفكار حول النزعة الاستهلاكية ووسائل الإعلام والثقافة الشعبية وحتى يتحدى تعريف الفن ذاته. لقد وضع عالم الفن رأساً على عقب وغيرت طريقة تفكيرنا في "الثقافة العالية" و "الثقافة المنخفضة" إلى الأبد.

دعونا نلقي نظرة على أصول حركة فن البوب ​​وكيف يمكننا الحصول على الإلهام منها.

أصول وفناني حركة فن البوب

رفض فنانو البوب ​​نخبوية عالم الفن. لقد رأوا كل شيء على أنه يستحق التصوير الفني ، وليس مجرد مواضيع "رفيعة" وخطيرة. قاموا بتجميع الصور من المجلات ، وإعادة إنتاج وجوه المشاهير ، واستخدام شعارات الشركات ، وتقديم الأشياء المصنعة بكميات كبيرة كفن. لقد نسخوا وسرقوا واقترضوا بسخاء.

في رسالة كتبها إلى الأصدقاء عام 1957 ، عرّف الفنان ريتشارد هاميلتون فن البوب ​​بأنه ،

"شائع (مصمم لجمهور كبير) ، عابر (حل قصير المدى) ، قابل للاستهلاك (يسهل نسيانه) ، منخفض التكلفة ، منتَج بكميات كبيرة ، شاب (موجه للشباب) ، ذكي ، مثير ، غريب الأطوار ، ساحر ، أعمال كبيرة. "

لم يتمكن النقاد أبدًا من تسوية ما إذا كان فن البوب ​​هو تأييدًا أم نقدًا ثقافيًا للنزعة الاستهلاكية والرأسمالية والثقافة الشعبية. الحقيقة هي أنه ربما كان قليلاً من الاثنين. أبرزت شعبية Pop Art التجارية حقيقة أن الفنون الجميلة بحد ذاتها مجرد سلعة أخرى للاستهلاك.

الخمسينيات: تطور فن البوب ​​كرد فعل على النزعة الاستهلاكية

ظهر فن البوب ​​خلال فترة ما بعد الحرب العالمية الثانية ، في وقت انفجر فيه التصنيع الجماعي ووسائل الإعلام الشعبية بشكل مفاجئ. جلب التلفزيون والأفلام والمجلات الإعلانات وثقافة المشاهير إلى منزل كل شخص ، وكانت المنتجات المصنوعة تجاريًا متاحة بسهولة أكثر من أي وقت مضى.

وصف روبرت إنديانا بوب بأنه "مولود حديثًا من الملل مع نهائية التعبيرية المجردة والإفراط في تشبعها ،" التي رفضت الفن التمثيلي والتصويري تمامًا. رفض فنانو البوب ​​الفن التجريدي ، واختاروا بدلاً من ذلك تمثيل الأشياء التي رأوها في العالم اليومي من حولهم.

تعود جذور فن البوب ​​آرت أيضًا إلى حركة دادا ، التي قدمت فكرة إعادة وضع العناصر "الجاهزة" أو "الموجودة" في سياقها كفن بمجرد التوقيع عليها أو وضعها في معرض.

أنشأ فنانو البوب ​​مثل ريتشارد هاميلتون وراي جونسون صور مجمعة من الإعلانات والقصص المصورة والمجلات. لقد خصصوا الصور الشعبية للرد على النزعة الاستهلاكية والإفراط في الازدهار الاقتصادي الذي أعقب الحرب في خمسينيات القرن الماضي.

الستينيات: النسخ والاستنساخ والتسويق

ابتداءً من الستينيات ، بدأ روي ليختنشتاين في إنشاء اللوحات الكوميدية التي أصبحت أكثر صور فن البوب ​​شهرة. من خلال سرقة صوره من مصادر "منخفضة المستوى" مثل الكتب المصورة وإعادة إنتاجها ، تحدى عالم الفن للتشكيك في تعريف الفن نفسه. هل لا يزال فنًا إذا كان نسخة؟

لم يقم ليختنشتاين بنسخ الصور الهزلية فحسب - بل قام بتبسيطها وبالغ فيها لخلق إحساس متزايد بالدراما والتأثير البصري. يحاكي هذا النمط طباعة الشاشة التجارية ، حيث تم استخدام نقاط Ben-Day لإضافة التظليل والألوان المعقدة للمطبوعات غير المكلفة.

اكتسب آندي وارهول شهرة واسعة لقيامه بتكرار الصور التي تم إنتاجها بكميات كبيرة للمشاهير والسياسيين والمنتجات التجارية. قام إما بطباعة الشاشة أو رسمها يدويًا مرارًا وتكرارًا وعلقها في صالات العرض والمتاحف ، مما أدى إلى كسر التقسيم بين الأعمال التجارية والفنون الجميلة.

ينصح آندي وارهول في كتابه ، "لا تفكر في صنع الفن ، فقط قم بإنجازه. دع أي شخص آخر يقرر ما إذا كان جيدًا أم سيئًا ، سواء أحببته أم كرهوه. أثناء اتخاذ القرار ، اصنع المزيد من الفن ".

لا يزال فن البوب ​​شائعًا - وناجحًا تجاريًا - اليوم

ظلت حركة فن البوب ​​ذات صلة على مر السنين. واصل فنان البوب ​​الشهير روبرت إنديانا إنتاج وإظهار الأعمال ذات الصلة حتى وفاته في عام 2018. ترك كيث هارينج بصمة لا تُنسى في العالم من خلال شخصياته في فن البوب ​​السياسي والكارتوني في الثمانينيات.

اليوم ، يعد فناني البوب ​​الجدد مثل Yayoi Kusama و Jeff Koons من أكبر الأسماء في عالم الفن.

استخدم Pop Art لتنشيط تصميم الويب الخاص بك

تتجه تأثيرات فن البوب ​​في تصميم الويب كجزء من اتجاه أكبر نحو التطرف والحنين إلى الماضي. قد يتولى الأمر أيضًا باعتباره الاتجاه الكبير التالي في تصميم الويب حيث سئم الجمهور من الأشخاص الكرتونيين في شركة Memphis.

تتلاءم جماليات Pop Art المشرقة والممتعة والملفتة للانتباه مع ثقافة الإنترنت ، والتي تعيد مزج الأصوات والصور والميمات الشائعة بلا حدود. يعتبر النمط أيضًا مثاليًا لإنشاء رسومات متجهة في تصميم الويب نظرًا لأنه يستخدم الكثير من الألوان والأشكال الأساسية الصلبة.

استخدم جماليات فن البوب ​​بلا خجل

فن البوب ​​يدور حول النسخ والسرقة وإعادة الاستخدام. لماذا الإشارة إليها بشكل غير مباشر بينما يمكنك تكريم روح الحركة بأخذ عناصر منها بشكل مباشر؟ قم بإنشاء تصميمات تتناغم مع أكثر العناصر المرئية شهرة في Pop Art - مثل الصور الهزلية والألوان الزاهية وزخارف نقطة Ben-Day.

يسلط تصميم موقع Light Factory على الويب الضوء على أعمال الفيديو الخاصة بدار إنتاج الفيديو من خلال تقديم مقاطع من مقاطع الفيديو الخاصة بهم على خلفية مظلمة مثيرة. يستخدمون إعادة إنشاء Pop Art من مكان أنشأوه لمتحف Glenbow كصورة بطل مؤثرة بصريًا.

أنشأت وكالة Achos موقعًا على شبكة الإنترنت للمصمم والرسام ماريانو باسكوال الذي يشتمل على ألوان في وجهك ومخططات سوداء جريئة وأيقونات بصرية كارتونية تستحضر فن البوب. إنه يوجه روح حركة فن البوب ​​بعدم أخذ نفسه على محمل الجد. كما أنه يعيد إنتاج نظام تشغيل قديم ، في إشارة إلى تصميم الويب في عصر Y2K.

لن يكون المظهر الجريء لموقع الويب هذا مناسبًا لكل عميل. ومع ذلك ، فهو نهج رائع للعميل الذي يريد إنشاء موقع ويب شاب وممتع وحيوي.

يمكنك حتى استئجار فنان بوب حقيقي. فعل Louis Vuitton ذلك بالضبط في تعاونه الأخير مع فنان Neo-Pop Yayoi Kusama. يقوم مصمم الموقع بدمج النقاط متعددة الألوان الخاصة بالفنان في كل صفحة. تظهر النقاط في وحول الصور ومقاطع الفيديو وخلفيات الصفحة وحتى داخل النص. كما أنهم يدورون ويظهرون وكأنهم يرسمون أنفسهم أثناء قيام المستخدم بالتمرير عبر الصفحة.

يوازن النص البسيط والخلفيات بين اللون النشط والحركة لتصميمات النقاط ، مما يجعل هذا النوع من المظهر المستوحى من Pop Art مناسبًا لأي نوع من مواقع الويب تقريبًا.

استخدم نموذجًا مثل cssdots بواسطة Oliver Hoffmann لإضافة نقاط تشبه Kusama أو نقاط Ben-Day في تخطيط موقع الويب الخاص بك وربما حتى إنشاء صور Pop Art متحركة بالكامل.

ريمكس ، وريف على ، وتجميع الصور

يستخدم Pop Art الكثير من الصور المجمعة ، ويعيد عرض الصور الموجودة ويغير معناها من خلال وضعهم جنبًا إلى جنب. في تصميم الويب ، تمنح الصور المجمعة صفحات الويب نسيجًا وحركة أكثر من معرض الصور العادي.

يخلق موقع الويب الخاص بـ "المخرج السينمائي ومنشئ Youtube والمؤثر الجنوب أفريقي Dan Mace" تجربة موقع ويب ديناميكية مع ملصقة متحركة بأسلوب فن البوب. يسلط الكولاج الضوء على مجموعة واسعة من أعمال دان ويظهر أسلوبه الفني وشخصيته. الصفحة الرئيسية عبارة عن تعديل فوضوي لعمل فيديو دان ، تم تجميعه مع تأثيرات مجمعة مقطوعة ، قصاصات الصحف ، الصور الفوتوغرافية ، وحتى بقع الطلاء.

يستخدم موقع CINELAUNCH صور مجمعة لتوضيح أنه تطبيق تمويلي لصانعي الأفلام. إنه يتميز بصور منمنمة لصانعي الأفلام مع عناصر ملونة ممتعة - على غرار طبعات مارلين التي رسمها آندي وارهول - ورموز مثل علامات الدولار. إنه أيضًا مظهر أكثر بساطة ويمكن الوصول إليه من بعض مواقع الويب الأخرى ذات النمط المجمّع ، مما يقصر الصور المجمعة على البطاقات الموجودة على الجانب الأيمن من الشاشة.

يستخدم المدير الإبداعي جوردان باور تأثيرات مجمعة في جميع أنحاء موقعه على الويب لإظهار أعمالهم الإبداعية والفريدة من نوعها. يقوم الأردن بتحريك الصور المجمعة لجذب انتباه الزائرين وإضافة الاهتمام إلى ما يمكن أن يكون صورة قياسية للرأس. هذا أيضا يلفت الانتباه بشكل فعال إلى CTA الخاصة بهم.

العب بالثقافة الشعبية

تعد مراجع ثقافة البوب ​​عنصرًا أساسيًا في فن البوب ​​وثقافة الإنترنت الميمية اليوم. قم بالإشارة إلى ثقافة البوب ​​الحالية بأسلوب فن البوب ​​لإنشاء تصميم موقع ممتع وجذاب.

يُظهر موقع Achos Agency تصميمه الجمالي "للجنس والمخدرات وموسيقى الروك أند رول". يستخدمون فقط مقتطفات مختصرة من أصوات وصور ثقافة البوب ​​المختلفة. هذا يحافظ على التركيز على التأثير العام بدلاً من مرجع واحد محدد.

يتطابق نهجهم الاستفزازي مع حساسية الكثير من عملائهم (تطبيقات المواعدة ومحلات التدخين ومنتجات الدورة الشهرية لاتفاقية التنوع البيولوجي) والجماهير المستهدفة لعملائهم (الشباب والورك وعبر الإنترنت).

لا تخف من أن تكون غير موقر

فن البوب ​​\ u200b \ u200b هو أكثر بكثير من مجرد جماليات بسيطة. لقد كان تمردًا ضد غطرسة عالم الفن ، وانحرف بشكل غير متقن إلى المراجع البسيطة والفكاهة. إذا كنت تريد حقًا توجيه روح فن البوب ​​، احتضن الفكاهة وادفع الحدود.

من الواضح أن هذا لن يعمل مع جميع تصميمات مواقع الويب. قد تحتاج شركة حلوى إلى موقع يستخدم جماليات فن البوب ​​الزاهية مطروحًا منها الحافة. ومع ذلك ، يمكن لشركة مثل Tvigwychsin Vodka احتضان تمرد فن البوب.

يصف موقعهم مشروباتهم بأنها "آخر تحفة حداثية" ، ويحظر الكلمات كما لو كانت نابية ويشير إلى نافورة دوشامب الشهيرة - مبولة جاهزة كانت شرارة مبكرة لحركة فن البوب.

في مقابلة أجريت عام 1963 بين الناقد الفني الشاب جي آر سوينسون وفنان البوب ​​روبرت إنديانا ، حاولوا تعريف فن البوب:

”هل البوب ​​الموت؟

"نعم ، الموت للتهريب وفكرة ما هو الفن المتشدد."

"هل البوب ​​الأخلاق الجديدة؟"

"من المحتمل. إنه متحرر ، وحر ، وسهل مع الأشكال القديمة ، ويحتقر القواعد الصارمة لكبار السن ".

إذا كنت تريد توجيه Pop Art حقًا ، فتخلص من قواعد تصميم الويب والتسويق. ارفض المعايير المتعثرة ، وامنح نفسك الإذن باللعب بالنموذج ، وبدلاً من ذلك قم بإنشاء موقع ويب يكون أصليًا وغير متوقع.